VÍDEO DE UM FÃ DA BANDA SATISFACTION NA GRAVAÇÃO DE SEU DVD DE 10 ANOS

GRAVAÇÃO DO DVD DA BANDA DOM EM VALHINHOS - SÃO PAULO - DIA 14/09/2011

AMANHÃ ...SERÁ? "AMANHECERÁ" - NOVO CLIP DO TM LANÇADO HJ

MÚSICA PROTESTO, MÚSICA REVOLUÇÃO, MÚSICA PAZ, MÚSICA DE ALTA QUALIDADE E REFLEXÃO. ESSE É O TEATRO MÁGICO. CURTAM MUITO E REFLITAM MUITO ASSIM COMO EU.

MAIS UM CLIPE DO TM SAINDO: AMANHÃ SERÁ?

BANDA SATISFACTION GRAVA DVD DE 10 ANOS!

A Banda Satisfaction que tem a participação do meu amigo pessoal Max Zampier, fará a gravação de seu DVD de 10 anos na próxima quinta-feira dia 25/08/2011 no Teatro dos Bancários (EQS 314/315 sul), com coquetel a partir das 20h. A Banda Satisfaction foi idealizada por Marcos Britto (ex-baterista de Cássia Eller e professor da Escola de Música de Brasília), após seu retorno de um período de 4 anos morando na Itália (1996 a 2000) e tocando na Europa.

Em Janeiro de 2001 foi definida a formação da banda com a entrada do baixista Rob da Cunha, do guitarrista Ed Carvalho e do cantor Jed Flores, que atualmente está em carreira solo..
A formação original permanece até hoje, contando agora com a presença do cantor Max Zampier..
Foi eleita a melhor banda de Brasília por três vezes consecutivas, 2004, 2005 e 2006 e lançou CD autoral em junho de 2005.

Banda Satisfaction em 2009

Nesse ano, foi convidada como a única atração local da “Festa da Antártica” reunindo público de 5.000 pessoas e se apresentou também no Festival de Inverno de Brasília como uma das atrações, ao lado de bandas e artistas nacionais como Biquíni Cavadão, Ultraje a Rigor e Lulu Santos, para um público de aproximadamente 10.000 pessoas.
A “Satisfaction” é presença constante nas melhores casas noturnas, baladas e eventos de Brasília.

Pela forma de interpretar músicas do universo pop-rock, pelo carisma e profissionalismo, que a Banda alcançou visibilidade na “cena” cultural de Brasília.
Pela forma de interpretar músicas do universo pop-rock, pelo carisma e profissionalismo, que a Banda alcançou visibilidade na “cena” cultural de Brasília.

Formação:
Max Zampier: Cantor
Rob da Cunha: Baixista
Ed Carvalho: Guitarrista
Marcos Britto: Baterista e Produtor

Produtor:
Marcos Britto (61) 9829 8060 7814 0564
mbritto66@hotmail.com
Escritório Satisfaction (61) 3343 1039
CCSW 5 Bl B1 loja 37
Setor Sudoeste, Brasília- DF:

www.bandasatisfaction.com.br

A Sociedade do Espetáculo: "3º Ato" de O Teatro Mágico traz um grupo maduro

“A Sociedade do Espetáculo” vem para completar a trilogia  da Cia musical  O Teatro Mágico. Há mais de 8 anos na estrada, a trupe se consolidou como principal fenômeno da internet no Brasil, obtendo mais de 6 milhões de downloads oficiais na rede, Milhões de views no Youtube, centenas de seguidores e fãs em redes sociais além de aparições importantes em programas da mídia tradicional. Este novo trabalho representa o amadurecimento musical da banda no último período, que compreende o lançamento do “Segundo Ato” (2008) e agora. Com o grande diferencial  da produção de Daniel Santiago, integrante da banda e parceiro de Hamilton de Hollanda, músicos entre os principais expoentes da musica instrumental contemporânea brasileira. Com o confronto de idéias no estúdio, o TM agora se propõe  fazer um pop moderno, sofisticado e fundamentalmente brasileiro.
As músicas que continuam “acessíveis ao público”, o que resguarda a essência do projeto, mas agora OTM se apresenta bebendo desde Milton e clube da esquina, até a guarania gaúcha. Sem dúvida alguma, “A Sociedade do Espetáculo”  tem seu diferencial na inovação estética musical, capaz de reunir elementos da musica internacional com uma forte brasilidade , fazendo assim, uma fusão de ritmos.
Influência filosófica:
O álbum também se intitula com o nome do livro de Guy Debord  “A Sociedade do Espetáculo”.  A obra ainda atual do filósofo francês versa sobre a imagem enquanto elemento organizador  da sociedade do consumo, transformando a realidade em ficção, e a ficção em realidade. O conteúdo das melodias e letras vai trazer o questionamento do mundo em que vivemos hoje. Como em “Amanha…será?”, inspirada nas revoluções que aconteceram no oriente médio, organizadas pela Internet, e “O mundo não vale o mundo meu bem”, com uma pegada Drumondiana .  Assim como no álbum anterior,  a trupe chega na cidade e discute o seu cotidiano político/cultural, sem esquecer também do lado  sentimental, como foi no primeiro cd (Entrada para Raros, 2003), álbum este que resgata um humanismo individual e coletivo , provocando uma catarse com o forte tom de positivista que só sabe ,quem já esteve em um show de O Teatro Mágico.

Crédito: Blog Oficial do Teatro Mágico
http://oteatromagico.mus.br/blog/

Retificando a informação Rosa de Saron hoje (19/08) em Madrid - Espanha!

Rosa de Saron vive 2 momentos emblemáticos na mesma semana

Depois de dois show no Acre, realizados nesse último fim de semana, finalmente podemos dizer que já tocamos em todos os estados brasileiros. Para muitos pode parecer que se trata de um objetivo sem sentido ou algo apenas para poder se vangloriar dizendo “nos apresentamos em todos os estados”. Não! Não se trata disso.
Trata-se de algo de um valor simbólico imenso para aquele grupo de garotos que, a vinte e poucos anos atras, tomou a decisão de com sua música, levar uma mensagem de fé, esperança e amor ate onde fosse possível.
O tempo passou, os garotos se tornaram homens, outros sonhadores se juntaram a eles e juntos descobriram que o possível é pouco quando se confia em Deus e se constroi uma casa sob a rocha. Construir não é tarefa fácil, alias, em alguns momentos é extremamente difícel, se exige dedicação, paciência e perseverança.
Foram 26 estados, mais o Distrito Federal. Ainda que no futuro o Pará se divida em três e o Maranhão em dois, como circulam em projetos, ainda assim teremos nos apresentado em todos os estados, pois já estivemos em cidades que pertencem a esses possíveis territórios.
Mas a coisa não para por aí, nem poderia. Na mesma semana em que completamos todos os estados brasileiros, estamos viajando para Madri, Espanha para fazer nosso primeiro show fora do país, na JMJ 2011 (Jornada Mundial da Juventude) o maior evento católico do mundo, a convite da CNBB.
Para nós, é emblemático sairmos diretamente dos show em que cobrimos a última fronteira que faltava para tocarmos e voar rumo ao nosso primeiro show internacional, como se para que isso acontecesse precisavamos encerrar um ciclo antes.
Como sempre, não sabemos o que esse conjunto de acontecimentos tão simbólicos representa exatamente, mas como sempre também, estamos atentos, buscando ouvir e entender “a voz do vento a chamar pelo meu nome”
Independente do que vier, o sentimento que reina em nossos corações é de profunda gratidão a Deus e a cada um, que ao se identificar, acreditar e acompanhar o Rosa de Saron, compartilha, comunga da mesma alegria que sentimos agora.
“Ainda estamos juntos aqui”
Crédito: Site Rosa de Saron
http://www.rosadesaron.com.br/rosa-de-saron-vive-2-momentos-emblematicos-na-mesma-semana/


Veja também a Matéria de 07/03

A música e a arte brasileira marcarão presença no Festival da Juventude que acontece durante a Jornada Mundial da Juventude (JMJ), no mês de agosto, em Madri. Entre os dias 15 e 19, a capital espanhola será tomada por shows e apresentações culturais das mais variadas partes do mundo, entre elas o Brasil, que levará seis grupos.
De acordo com o comitê organizador da JMJ, 540 grupos, de quase 30 países, se inscreveram no site oficial do evento. Foram selecionados 100 projetos. Do Brasil, mais de 20 grupos se inscreveram, entre bandas e apresentações culturais. Desses, seis foram selecionados e seus nomes foram enviados ao Setor Juventude da CNBB, para aprovação e confirmação. Duas dessas seis atrações foram indicadas pelo próprio Setor Juventude – as bandas Rosa de Saron e Dominus. Os demais selecionados são: Irmã Kelly Patrícia, Márcio Cruz, Ministério Eucarístico e Comunidade Católica Shalom.
“Nós nos sentimos super honrados pela indicação do Setor Juventude”, afirmou Rogério Feltrin, baixista do Rosa de Saron, que irá pela primeira vez a uma Jornada Mundial da Juventude. Ele informou que, além das músicas de seu repertório atual, a banda pretende apresentar algumas canções em outros idiomas, especialmente em espanhol, língua do país sede da JMJ. Para o músico, a jornada é uma grande oportunidade de unidade entre os jovens de várias expressões do mundo. “O importante é que estejamos com o coração aberto para acolher, crescer, partilhar e aprender uns com os outros, para descobrirmos todas as riquezas que a Igreja tem para oferecer à juventude”, destacou.

Fonte: Site Jovens Conectados
Matéria completa: www.jovensconectados.com.br 

http://www.rosadesaron.com.br/brasileiros-se-apresentam-no-festival-da-juventude-em-madri/

Acesse também o site da JMJ Madrid 2011

http://www.madrid11.com/

Flora Matos está preparando um novo CD - Fiquem Atentos

Crédito: Blog Flora Matos

http://floramatos.blogspot.com/

SHOW ROSA DE SARON - NOVO GAMA (GO) 10/09

ÉS PRECIOSO 2011

Daqui a exato um mês, a banda Rosa de Saron, fará um show na cidade de Novo Gama (GO), cidade do entorno de Brasília, e bem próxima a capital federal. O Rosa de Saron que estará também no próximo dia 18/08 na Espanha na Jornada Mundial da Juventude com o Papa Bento XVI, não deixa de atender sua agenda lotadíssima e agora internacional. A Banda já havia recebido o Grammy (Oscar da Música) de melhor álbum interncional na categoria de música gospel.

III És Precioso que será realizado dia 10 de setembro, pátio da Igreja Matriz do Novo Gama com a participação das bandas Rosa de Saron, Alis e Neviim e ainda a pregação do Frei Alexandre. Os ingressos já estão disponíveis desde 10 de junho em todas as livrarias católicas de Brasília. Disponíveis nas Livrarias Ave Maria (Asa Sul, Taguatinga e Ceilândia), Paulinas (SCS), Paulus (SCS) e na secretaria da paróquia de Novo Gama. Custam de R$ 15,00 (preço de meia levando 1kg de alimento não perecível).

Mais Informações:

Matusael Jorge - Fones: 8598-6189/ 9967-6500/ 8116-2124

matusael.almeida@gmail.com

ROSA DE SARON EM MADRID (ESP) PRÓXIMO DIA 18/08 NA JORNADA MUNDIAL DA JUVENTUDE

JMJ 2011 Madrid

Madrid 

Parque de Arganzuela

18 Aug 2011 . 17:00

JORNADA MUNDIAL DA JUVENTUDE

Festival da Juventude

Batalha de clipes novos brasileiros: Cérebro Eletrônico Vs. O Teatro Mágico!

No site do Papel POP: http://papelpop.com/2011/08/batalha-de-clipes-novos-brasileiros-cerebro-eletronico-vs-o-teatro-magico/#.Tjscd6wBS9c.twitter
 

Por: Rafael Maia em 04/08/2011

Palavras do site:
"Hoje o Batalha vem com uma novidade! Além de colocar no ringue as bandas novas, agora também vamos colocar para lutar videoclipes novos de bandas que já estão por aí, mas que não estão no mainstream!
E, para começar, vamos com dois brasileiros: o novo Cérebro Eletrônico e o já veterano Teatro Mágico! Valendooo!"

Palavras do Site: 

 "Hoje o Batalha vem com uma novidade! Além de colocar no ringue as bandas novas, agora também vamos colocar para lutar videoclipes novos de bandas que já estão por aí, mas que não estão no mainstream!

E, para começar, vamos com dois brasileiros: o novo Cérebro Eletrônico e o já veterano Teatro Mágico! Valendooo!

Quem entra primeiro hoje é o Cérebro Eletrônico, de São Paulo! A banda é formada por cinco integrantes e a faixa “Deus e o Diabo no Liquidificador” faz parte do terceiro álbum deles.

O clipe foi gravado em um parque de diversões em Berlim, na Alemanha. Quem dirigiu, roteirizou e produziu o clipe foi a brasileira Juliana Mundim. O ator é alemão e se chama Gianni Scülfort e a atriz é a brasileira Barbara Wagner.

Os caras são bem bacanas e têm um site oficial cheio de novidades e um blog superdescontraído. Ah, e eles também estão no Twitter com o nome @cerebrais".

Palavras do Site:

batalha
Batalha de clipes novos brasileiros: Cérebro Eletrônico Vs. O Teatro Mágico!
Por Rafael Maia em 04/08/2011, 19:054Share8 comentários

Hoje o Batalha vem com uma novidade! Além de colocar no ringue as bandas novas, agora também vamos colocar para lutar videoclipes novos de bandas que já estão por aí, mas que não estão no mainstream!

E, para começar, vamos com dois brasileiros: o novo Cérebro Eletrônico e o já veterano Teatro Mágico! Valendooo!


Quem entra primeiro hoje é o Cérebro Eletrônico, de São Paulo! A banda é formada por cinco integrantes e a faixa “Deus e o Diabo no Liquidificador” faz parte do terceiro álbum deles.

O clipe foi gravado em um parque de diversões em Berlim, na Alemanha. Quem dirigiu, roteirizou e produziu o clipe foi a brasileira Juliana Mundim. O ator é alemão e se chama Gianni Scülfort e a atriz é a brasileira Barbara Wagner.

Os caras são bem bacanas e têm um site oficial cheio de novidades e um blog superdescontraído. Ah, e eles também estão no Twitter com o nome @cerebrais.


O Teatro Mágico também luta hoje!

Eles, também de São Paulo, nasceram em 2003 e chegam aqui com “Da Entrega”, faixa do terceiro álbum da banda, “A Sociedade do Espetáculo”. A direção e a produção do videoclipe ficam com André Hime e Huila Gomes.

No site oficial deles, os caras fazem contagem regressiva para o lançamento deste novo trabalho. No Twitter, eles também são só amor.

BAIXE O NOVO CD DO EMICIDA SAÍDO DO FORNO

DOWNLOAD GRÁTIS POR APENAS UM "TWEET"

E AINDA UM TEASER DE UM DOCUMENTÁRIO SOBRE A  PRODUÇÃO 

PRESTES A SAIR

O novo disco do Emicida: Doozicabraba e a Revolução Silenciosa produzido pelos norte-americanos K-Salaam & Beatnick em parceria com o The Studio.

Você pode ouvir o álbum todo no site do Creators Project  (http://www.thecreatorsproject.com/pt-br/blog/baixe-o-novo-disco-do-emicida--2) e baixar ele em troca de um simples tweet. Clique aqui para para baixar o seu.

Quer ter o disco na sua casa? Compre aqui — ele tem uma faixa bônus que você não encontra na versão para download.

Crédito: The Creators Project

http://www.thecreatorsproject.com/pt-br/blog/baixe-o-novo-disco-do-emicida--2

Veja o Teaser do Documentário:

Adele

A cantora Adele, que tem dominado as paradas de sucesso do mundo todo, disse em entrevista ao The Sun que seu próximo disco, o sucessor de 21, terá influências da música country, rockabilly e bluegrass. Segundo ela, suas longas turnês tem a deixado exposta a esse tipo de som e isso, com certeza, será refletido no seu próximo trabalho.
Em entrevista, a artista revelou: “Me mostraram muita coisa de country, rockabilly e bluegrass, pois fiquei viajando em turnê por muito tempo. As melodias e letras diretas que achei em muitas músicas de estilo americano, é definitivamente algo que eu vou levar a sério daqui pra frente”.
Adele também falou que descobriu muitos artistas country que ela nunca havia sido apresentada.



Crédito: Barulho Cultural
http://barulhocultural.com.br/adele-2/

Rui Falcão defende Creative Commons e pede diálogo ao MinC

O presidente do PT, Rui Falcão, afirmou que é preciso dialogar com o Ministério da Cultura sobre as ações que tem adotado em relação à internet. Ele falou sobre a gestão do MinC em seminário da corrente majoritária do PT, Construindo Novo Brasil – CNB, realizado no último final de semana, dias 30 e 31 de julho, em São Paulo (SP).

Com a presença de governadores, senadores, deputados federais e estaduais, Falcão criticou a retirada do Creative Commons da página do MinC, mas pediu cautela. “É preciso fazer uma mediação, um diálogo com o nosso pessoal do governo na Cultura. Porque, ao mesmo tempo, que nós retiramos o Creative Commons, Gilberto Kassab, na Prefeitura de São Paulo, está disponibilizando a rede”, destacou. “O partido precisa, com cautela, conversar com a nossa Ministra da Cultura para que haja um dialogo maior, para que a gente não deixe isso assim.”

O presidente do PT ainda afirmou que é preciso ouvir os movimentos da cultura digital, que defendem as políticas de compartilhamento. Ele justificou o diálogo como uma forma de evitar o “descolamento desses que nos apóiam, que votaram na Dilma e que podem ser muito importantes para a bandeira da democratização das comunicações”.

Crédito: Portal Deputado Estadual Rui Falcão (PT-Assembléia Legislativa de São Paulo)

http://ruifalcao.com.br/rui-falcao-defende-creative-commons-e-pede-dialogo-ao-minc/

Entenda o que é Creative Commons: 

O Creative Commons é um projeto global, presente em mais de 40 países, que cria um novo modelo de gestão dos direitos autorais. No Brasil, ele é coordenado pela Escola de Direito da Fundação Getulio Vargas no Rio de Janeiro. Ele permite que autores e criadores de conteúdo, como músicos, cineastas, escritores, fotógrafos, blogueiros, jornalistas e outros, possam permitir alguns usos dos seus trabalhos por parte da sociedade. Assim, se eu sou um criador intelectual, e desejo que a minha obra seja livremente circulada pela Internet, posso optar por licenciar o meu trabalho escolhendo alguma das licenças do Creative Commons. Com isso, qualquer pessoa, em qualquer país, vai saber claramente que possui o direito de utilizar a obra, de acordo com a licença escolhida (veja abaixo uma explicação dos vários tipos de licença).

A razão para o surgimento do Creative Commons é o fato de que o direito autoral possui uma estrutura que protege qualquer obra indistintamente, a partir do momento em que a obra é criada. Em outras palavras, qualquer conteúdo encontrado na Internet ou em qualquer outro lugar é protegido pelo direito autoral. Isso significa que qualquer utilização depende da autorização do autor. Muitas vezes isso dificulta uma distribuição mais eficiente das criações intelectuais, ao mesmo tempo em que impede a realização de todo o potencial da Internet. Há autores e criadores intelectuais que não só desejam permitir a livre distribuição da sua obra na Internet, mas podem também querer autorizar que sua obra seja remixada ou sampleada. Esse é o caso, por exemplo, de artistas como o Ministro Gilberto, as bandas Mombojó, Gerador Zero e outras, que disponibilizaram canções para distribuição, remix e sampling, através do Creative Commons.

Saiba Mais:  http://www.creativecommons.org.br/index.php?option=com_content&task=view&id=42&Itemid=80

Supensa Carteira de Músico

Músicos que não têm registro na Ordem dos Músicos do Brasil (OMB) não precisam mais da carteirinha da instituição para se apresentar. Foi o que decidiu hoje (2) o Supremo Tribunal Federal (STF) ao julgar um recurso da seccional da OMB de Santa Catarina contra um tribunal que declarou a cobrança inconstitucional. De acordo com os ministros do STF, qualquer restrição à liberdade profissional precisa ser motivada por questões técnicas, o que não é o caso dos músicos.

“A liberdade de exercício profissional, que está registrada no Inciso 13 do Artigo 5 [da Constituição], é quase absoluta. Qualquer restrição só se justifica se tiver interesse público e não há qualquer risco de dano social com a música”, afirmou a relatora, ministra Ellen Gracie. Ela foi acompanhada por unanimidade pelos demais ministros, que também decidiram que, a partir de agora, os casos semelhantes podem ser julgados individualmente.

A ação tramitava no STF desde 2004 e começou a ser julgada na Segunda Turma do STF em 2005. O julgamento foi suspenso por um pedido de vista do ministro Gilmar Mendes, que, ao devolver o caso, propôs que o assunto fosse analisado diretamente pelo plenário da Corte. Isso porque, meses antes, o STF havia decidido que não é necessário diploma de jornalismo para o exercício da profissão de jornalista.

“No voto que eu tinha preparado, invoco os princípios da liberdade de expressão faladas na sempre polêmica questão da liberdade do exercício do jornalismo”, disse Gilmar Mendes durante seu voto nesta tarde. Para o ministro Carlos Ayres Britto, que é poeta, a exigência de inscrição em uma autarquia implica em cerceamento da liberdade de criação. “Essa limitação é rechaçada pela Constituição Federal”, assinalou.

A cobrança de filiação à OMB foi instituída por lei de 1960, que também é contestada em uma ação no STF. Ela determina que o órgão é responsável por exercer, em todo o país, a seleção, a disciplina, a defesa da classe e a fiscalização do exercício da profissão de músico. Músicos reclamam que a entidade cobra a carteirinha e anuidade e não defende os interesses da categoria. Segundo relatos, a fiscalização depende de cidade para cidade e, em muitos lugares, shows já foram cancelados porque os músicos não eram inscritos na ordem.

“Aqui em Goiânia tem fiscalização, já me pegaram tocando em um bar e me deram uma notificação com uma multa de R$ 150 se eu fosse pego outra vez tocando sem carteirinha”, relata um músico, sob anonimato, em um fórum sobre o assunto. Outro músico relata que só conseguiu comprar um instrumento financiado com o número da OMB e que a exigência da carteirinha é maior em grandes casas de shows.

Crédito: Barulho Cultural
http://barulhocultural.com.br/exigencia-de-carteira-de-musico-e-suspensa/

Rock Brasília – Era de Ouro

A 44ª edição do Festival de Brasília do Cinema Brasileiro, que terá inicio no próximo dia 26 de setembro exibirá em sua abertura o longa metragem “Rock Brasília – Era de Ouro”, escrito e dirigido por Vladimir Carvalho.

“Rock Brasília – Era de Ouro” é a terceira parte de uma trilogia que conta com “Conterrâneos Velhos de Guerra” e “Barra 68″ e fala da cultura da capital federal.

Vencedor na categoria documentário do Festival de Paulínia de Cinema deste ano, que rendeu a Carvalho o prêmio de R$ 100 mil, Rock Brasília foi idealizado a partir de imagens registradas pelo cineasta durante o período em que Brasília ficou conhecida como a capital do rock nacional.

O rock candango ganhou o país graças ao sucesso de bandas como Legião Urbana, Capital Inicial e Plebe Rude e de artistas que, no começo da carreira, moraram em Brasília, como o paraibano Herbert Vianna e o carioca Bi Ribeiro, dos Paralamas do Sucesso, e a também carioca Cássia Eller.

O documentário de 111 minutos é um dos três filmes ambientados na capital federal que têm o rock nacional dos anos 1980 como fio condutor e que devem chegar às salas de cinema ainda este ano. Faroeste Caboclo, de René Sampaio, e Somos Tão Jovens, de Antonio Carlos​ da Fontoura, estão em fase de finalização.

O filme foi feito a partir de imagens de arquivo de Vladimir Carvalho e fala da época em que a capital federal era considerada a capital do rock no país: a década de 1980. Entres as cenas, destacam-se as captadas no famoso show da Legião Urbana, realizado em junho de 1988, no Estádio Mané Garrincha, no qual uma confusão deixou dezenas de feridos.

O filme deve entrar em circuito comercial no final do ano.

Confira abaixo um trailer de “Rock Brasília – Era de Ouro”:

Crédito: Barulho Cultural
http://barulhocultural.com.br/rock-brasilia-era-de-ouro/

Assista ao clipe de Da Entrega, nova música de O Teatro Mágico

O novo álbum de O Teatro Mágico, batizado de A Sociedade do Espetáculo sai no próximo 6 de setembro.  Veja o clipe inédito da música Da Entrega, que foi lançado hoje 03/08/2011 no Portal R7 após um chat com os músicos do TM.






Portal R7: http://entretenimento.r7.com/videos/assista-ao-clipe-de-da-entrega-nova-musica-de-o-teatro-magico/idmedia/4e3997883d14613cbb107664.html

Jamelão

Chamada de “Mestre Jamelão – Cem Anos”, a obra completa do sambista Jamelão será digitalizada, no entanto, ainda não tem data para estrear na internet. .

História
Sua primeira gravadora foi a Odeon. De 1949 até 2006, Jamelão foi intérprete de samba-enredo na Mangueira, sendo voz principal a partir de 1952, quando sucedeu Xangô da Mangueira.
Em janeiro de 2001, recebeu a medalha da Ordem do Mérito Cultural, entregue pelo então presidente Fernando Henrique Cardoso. Diabético e hipertenso, Jamelão teve problemas pulmonares e, desde 2006, sofreu dois derrames.
Afastado da Mangueira, declarou em entrevista: “Não sei quando volto, mas não estou triste.”Morreu às 4hs do dia 14 de junho de 2008, aos 95 anos, na Casa de Saúde Pinheiro Machado, em sua cidade natal, por falência múltipla dos órgãos. As informações são da coluna da Monica Bergamo.

Crédito: Barulho Cultural
http://barulhocultural.com.br/jamelao/

Abertas inscrições para oficinas de percussão

O Grupo Patubatê, que trabalha a percussão com sucatas e música eletrônica, abre inscrições para a Oficina de Percussão, em Brasília. Serão encontros semanais durante todo o segundo semestre de 2011.

A oficina começa em 11 de agosto, sempre às quintas-feiras, das 19h às 22h, no Colégio Inei (606 norte). Informações: (61) 9216-2662 / 7813-2945 / contato@patubate.com.

Site do Patubatê: http://patubate.com/

Crédito: Jornal Coletivo
http://coletivo.maiscomunidade.com/conteudo/2011-08-02/cidades/4643/ABERTAS+INSCRICOES+PARA+OFICINAS+DE+PERCUSSAO.pnhtml

Pitty versão fofolk

O Agridoce começou nessa segunda (01) a gravar o seu álbum de estreia. O nome do grupo pode não ser familiar para todo mundo, mas é Pitty e seu guitarrista Martin Mendezz quem está por trás do projeto.

O primeiro disco da dupla está previsto ainda para 2011 e será lançado pelo selo Vigilante, divisão da gravadora Deck para novos artistas. Segundo o twitter da cantora, o dia-a-dia das gravações será publicado no perfil do projeto na rede social.

No Agridoce, além de cantar, Pitty tocará piano, enquanto Martin ficará nas guitarras e violões. O som da dupla é definido pelos próprios como fofolk, um termo criado para definir as músicas calmas e ‘fofas’ do projeto.

Fonte: Barulho Cultural

http://barulhocultural.com.br/pitty-versao-fofolk/

Maior São João do Cerrado de 10 a 14 de Agosto

Durante os dias 10 e 14 de agosto de 2011, Ceilândia se tornará a capital do Nordeste no Distrito Federal. A cidade que comemora seus 40 anos será palco da 5º edição do “O MAIOR SÃO JOÃO DO CERRADO”. Durante 5 dias, a população poderá conferir de perto o melhor da cultura popular brasileira. Serão mais de 100 apresentações artísticas – somando o palco principal, as Ilhas de Forró, a Arena do Folclore, o Coreto e a apresentação das Quadrilhas.

A primeira edição da festa aconteceu em agosto de 2007. Foi inédito! Jamais Ceilândia tinha visto algo parecido. Cinco anos se passaram e o evento é comparado com as tradicionais festas juninas de Caruaru-PE e Campina Grande-PB. Com o tema, “Venha conhecer o Maior São João do Cerrado – Visite Ceilândia, Brasília, Brasil!”, o evento é realizado pelo Instituto Brasileiro de Integração – IBI, Ossos do Ofício e pelo Governo do Distrito Federal, por meio de sua Secretaria de Cultura e Administração Regional de Ceilândia. Durante os 5 dias de festa, a organização do evento pretende reunir mais de 500 mil pessoas. Entre as atrações: Geraldo Azevedo, Elba Ramalho, Gilberto Gil, Alceu Valença, Frank Aguiar e Banda Calypso.

Concurso Regional de Quadrilhas – CONQUA

Neste ano, para tornar ainda mais bonita a festa, a 17ª edição do tradicional Concurso Regional de Quadrilhas – CONQUA, evento que premia as melhores quadrilhas do Distrito Federal, fará parte da programação do “O MAIOR SÃO JOÃO DO CERRADO”. Entre os dias 10 e 13 de agosto, a partir das 21 horas, 24 quadrilhas do DF se apresentarão na Arena do Folclore, onde será escolhida a melhor quadrilha de 2011. No domingo (14), será realizado o ARRAIÁ Brasil, reunindo os melhores quadrilheiros do País e integrando os estados brasileiros e a Capital Federal. A animação ficará por conta de 10 quadrilhas.

Estrutura
O parque que receberá O MAIOR SÃO JOÃO DO CERRADO fica na área do Ceilambódromo, em Ceilândia, e terá 60 mil metros quadrados. A estrutura é formada por um palco principal, três Ilhas de Forró, um coreto, a réplica de uma tradicional vila do interior nordestino – a Vila Borborema, o Sítio Seu João, o Placo do Mamulengo, uma fogueira cenográfica com 15 metros de altura, praça de alimentação e parque de diversões.
Para garantir a facilidade no acesso e a segurança da festa, a infra-estrutura conta com três áreas de estacionamento, banheiros químicos, três postos médicos e quatro pontos de brigada do Corpo de Bombeiros, além de brigadistas particulares. A segurança ficará por conta da Polícia Militar e de uma empresa de segurança privada.ndia

Cidade completa 40 anos, consagrada como a maior e mais nordestina cidade do Distrito Federal

 

Ceilândia, a mais populosa cidade do Distrito Federal, foi construída a partir de uma Campanha de Erradicação de Invasões, que tinha como objetivo volocar um ponto final nas crescentes invasões e favelas que surgiam na capital do país. Daí, a origem do nome da cidade, Ceilândia.

No início, a maioria da população era formada por nordestinos que vieram ajudar a construir a capital, Brasília, e fizeram questão de manter vivos costumes como, ir à feira, consumir comidas típicas e dançar o forró "Pé de serra".

Este ano, a capital do Nordeste no Cerrado completa 40 anos e, junto com "O MAIOR SÃO JOÃO DO CERRADO", vai comemorar com uma grande festa.

 

Quarta Feira (10/08)

21:00 – Abertura Oficial  – Roque e Terezinha (especial) – queima de fogos;
21:30 – Geraldo Azevedo
23:30 –  Paulinho do Forró
00:30 –  Alceu Valença
02:30 – Encosta Neu

Quinta Feira (11/08)

20:00 – Luizinho da Paraíba
20:50 – Especial Repente com Chico de Assis e João Santana
21:00 – Araújo Norte
21:30 – Trio Siridó
22:30 – Gilberto Gil
00:30 – Elba Ramalho
02:30 – Peninha

Sexta Feira (12/08)
20:00 – Trio do Nordeste
21:00 – Especial – Xaxado
21:30 – JC do Acordeon
22:30 – Jorge De Altinho
00:30 – Adelmário Coelho
02:30 – Asas do Forró

Sábado (13/08)

20:00 – Luizão do Forró
21:00 – Especial Forró/Xote/Baião
21:30 – Família Show
22:30 – Nilson Freire
00:00 – Geraldinho Lins
02:00 – Frank Aguiar

Domingo

18:00 – Pé de Cerrado
19:00 – Raminho do Baião
20:00 – Beirão e os Filhos de Dona Nereide
21:00 – Especial de São João
21:30 – Calypso
23:00 as 24:00h Nega Maluka – (Banda Ceilandense encerra O Maior São João do Cerrado)


Serviço:
http://www.saojoaodocerrado.com.br/
O Maior São João do Cerrado
Data: de 10 a 14 de agosto de 2011
Local: Ceilambódromo, Ceilândia – DF
Hora: a partir das 18h
Classificação livre
Entrada Franca – exceto parque de diversões
Telefone: (61) 3522-4161

Por: Marcelo Lucena
Barulho Cultural
http://barulhocultural.com.br/maior-sao-joao-do-cerrado/

NOVO DISCO DE EMICIDA PARA DOWNLOAD

O novo disco do rapper paulistano Emicida, “Doozicabraba e a Revolução Silenciosa”, está disponível para download gratuito no site do Creators Project. Para ter acesso à cópia, basta um tuíte sobre o disco neste link.

 A carreira de Emicida teve início no começo dos anos 1990, enquanto seus pais organizavam bailes black na periferia de São Paulo, quando ele então começou a usar os equipamentos e escrever as primeiras rimas. Oriundo de família pobre, ele compunha e passava para seu amigo gravá-las e vendê-las. Seu pai faleceu logo na sua infância, como declarado na canção “Ooorra…”.

O rapper é conhecido por suas rimas de improviso, o que fez ele se tornar um dos MCs mais respeitados. Venceu onze vezes consecutivas a batalha de MC da Santa Cruz e por doze vezes a Rinha dos MC. Considerado como uma das maiores revelações do underground hip hop nacional, Emicida acumula milhares de acessos em cada batalha sua no YouTube e cerca de 900 mil visualizações do seu perfil no MySpace

O álbum foi produzido pelos DJs norte-americanos K-Salaam & Beatnick e traz nove músicas inéditas do cantor -”Viva” foi apresentada na semana passada.

O lançamento oficial de “Doozicabraba e a Revolução Silenciosa” foi no último domingo, em show no parque do Ibirapuera, pelo festival Creators Project.

Fonte: Barulho Cultural
http://barulhocultural.com.br/emicida-2/

9º Bourbon Street Fest - Festival de Jazz, R&B, Soul, Funk, Blues e muito mais

O Festival de Inverno 2011 traz para Brasília o maior e mais tradicional festival de de jazz, blues e soul do Brasil, o Bourbon Street Fest. Criado em 2003, em São Paulo, para comemorar os 10 anos da casa homônima, o Bourbon Street Fest traz para o Brasil os maiores expoentes diretamente do berço destes estilos musicais, Nova Orleans.

O evento acontece pela nona vez em São Paulo, de 29 de julho a 7 de agosto,  e pela segunda vez no Rio de Janeiro, de 31 de julho, 1º e 3 de agosto, em 2011.

A Capital Federal entrar também no circuito em 2011. O Bourbon Street Fest, no Festival de Inverno 2011. Será realizado no espaço do Museu da República, na Esplanada dos Ministérios, nos dias 05 e 06 de agosto, com entrada franca

Com uma vasta e rica programação de shows,  o festival proporcionará ao público de Brasília e do Brasil, momentos inesquecíveis através de músicos mundialmente admirados e de uma produção impecável.

Em novo formato, o Festival de Inverno de Brasília acontece em duas etapas, agosto, com o Bourbon Street Festival,  e setembro, com outro grande evento no cenário do rock a ser divulgado ainda em agosto.

Programação:

Sexta-feira, 5 de agosto
- 19h30 – Orleans Street Jazz Band
- 20h00 – Delfeayo Marsalis

- 21h15 – Orleans Street Jazz Band
- 21h30 – Nathan & the Zydeco Cha Chas

- 22h45 – Orleans Street Jazz Band
- 23h00 – New Orleans Ladies of Soul

Delfeayo Marsalis

Jazz / New Orleans
Trombonista de jazz com genética mais do que favorável para o estilo musical, Delfeayo consegue ter excelência técnica, criatividade e humor no que toca. Formado pelo Berklee College of Music, Delfeayo é constantemente elogiado pelo The New York Times por seus trabalhos como produtor em discos acústicos de jazz

Delfeayo Marsalis: Trombone

Adonis Rose: BateriaDouglas
Dezron: Baixo
Jeremy C. Thomas: Trumpete
Mark Shim: Saxofone Tenor
Victor “Red” Atkins: Piano
Mark Gross: Saxophone Alto e Soprano

Nathan & the Zydeco Cha Chas

Zydeco

Há vinte anos, Nathan Williams e sua banda têm viajado para levar a autêntico Zydeco ao redor do mundo. Com muita competência, a banda ainda consegue manter o respeito e admiração de seu estado natal, o Luisiana.

Nathan Williams: Acordeom
Dennis Paul Williams: Guitarra
Herman “RAT” Brown: Bateria
Mark “CHUCK” Willians: Rubboard
Terry Jenkins: Baixo

New Orleans Ladies of Soul

Soul / R&B / New Orleans
Quatro cantoras da nova geração do soul de New Orleans (Yadonna West, Angela Bell, Elaine Bell e Tereasa Betts), se juntam para homenagear grandes artistas soul de todas as fases como TinaTurner, The Supremes, Chaka Khan, Destiny´s Child, Beyoncé e Amy Winehouse.
YaDonna West: Cantora
Angela Marie Bell: Cantora
Elaine Foster: Cantora
Tereasa Betts: Cantora
Patrick  Casey: Baixo
Christopher Arceneaux: Bateria
Kyle Roussel: teclados
Kenny Brown: Guitarra
Derrick Joshua: Produtor

Sábado, dia 6 de agosto
- 17h30 – Orleans Street Jazz Band
- 18h00 – Cynthia Girtley
- 19h15 – Orleans St. Jazz Band
- 19h30 – John Mooney & BluesianaGospel / Jazz / Blues
- 21h15 – Orleans Street Jazz Band
- 21h30 – The Dirty Dozen Brass Band

Cynthia Girtley
Cynthia Girtley nasceu e cresceu em Nova Orleans em um lar cristão. Aos sete anos de idade já tocava piano e cantava por toda a cidade, sempre acompanhada de seu pai.
Mais tarde mudou-se para Washington, DC, onde atuou como diretora musical de várias igrejas em toda a Washington, Maryland e Virginia e cidades do entorno. Se apresentou, ainda, no John F. Kennedy Center e no the National Cathedral em Washington DC, bem como já fez várias apresentações por toda a Europa.
Lançou também o álbum “A New Orleans Tribute to Mahalia Jackson”, no qual faz uma homenagem a uma das maiores cantoras
gospel de todos os tempos.
Cynthia Girtley: cantora a pianista
Arcinda Edwards: Percussão e Backing vocal
Cornelius Bridgett Drummer
Nathaniel Butler Saxophone Player
Dartagnan Howard: Manager

Orleans Street Jazz Band
Traditional Jazz / Dixieland
Grande sucesso das edições anteriores, as Street Bands brasileiras que se apresentam no Bourbon Fest trazem o melhor do Jazz Tradicional e Dixieland com uma pitada de modernidade e muito bom humor.
John Mooney & BluesianaGospel / Jazz / Blues

Blues
Guitarrista de blues e cantor de New Orleans, John Mooney desenvolveu um estilo único que combina o Mississippi Delta Blues, o slide e um pouco de influência do funk.
John Mooney: guitar e vocais
Carlo Nuccio: Bateria
Alfred Roberts: Congas
Peter Harris: baixo
Patrick Ryan: Produtor/Road Manager

Dirty Dozen Brass Band
Brass / Funk
A banda de brass que começou em 1977 apenas melhorou com o tempo. Além de já ter viajado para tocar em mais de trinta países, estes 34 anos fizeram com que a bagagem da banda fosse composta por participações em discos de David Bowie, Elvis Costello, Dr. John, Dave Matthews Band e The Black Crowes. Como se isso não bastasse, a banda de sete integrantes ainda leva uma energia absurda ao palco. Música da melhor qualidade feita por “showmen” dos metais.
Roger Lewis: Sax Baritono
Efrem “ET” Towns: Trumpete
Kevin Harris: Sax Tenor
Jake Eckert: Guitarra
Jermal Watson: Bateria
Gregory Davis: Trumpete
Mike Foster: Sousaphone
John Hermann: Técnico de som

Entrada franca
Mais informações: www.bourbonstreetfest.com.br

Crédito Matéria: Barulho Cultural
http://barulhocultural.com.br/festival-de-inverno-de-brasilia/

O Teatro Mágico - "A Sociedade do Espetáculo Chegando!"

O Teatro Mágico, atualmente uma das maiores bandas independentes do país, acaba de divulgar o seu novo vídeo clipe da música ‘O que se perde enquanto os olhos piscam’.

A canção composta por Fernando Anitelli em parceria com o público que mandavam sugestão a partir do Twitter fará parte do Terceiro álbum da banda, batizado de “A Sociedade do Espetáculo”.

A banda de Osasco que está lançando o seu terceiro álbum com mais de 8 anos de estrada. No ano passado O Teatro Mágico abriu os shows do Dave Matthews Band no Brasil e tocou também no festival SWU.

No comando de Fernando Anitelli, o terceiro álbum da banda será lançado em setembro e uma legião de fãs mostra uma enorme ansiedade através de mensagens nas mais diversas redes sociais. Tudo faz crer que a espera valerá muito a pena.

Crédito da matéria: Barulho Cultural
http://barulhocultural.com.br/o-teatro-magico-2/

Ellen Oléria na Universidade Católica de Brasília

A cantora independente e atriz formada pela UnB, Ellen Oléria, fará uma apresentação no Bloco Central da Universidade Católica de Brasília na próxima segunda-feira dia 08 de agosto às 20h. O ingresso será apenas 1kg de alimento não perecível, e sua apresentação abrirá a I Semana Acadêmica de Gênero da UCB: Corpos e Identidades. Mais informações sobre o evento nos telefones: 8480-7677/ 8271-5022.